The Chronicle of Broadway and me #853(Waitress)

★2016年3月～4月＠ニューヨーク（その9）

　『Waitress』（4月3日15:00@Brooks Atkinson Theatre）について旧サイトに書いた観劇当時の感想（＜＞内）。

＜原作はエイドリアン・シェリー監督の2007年の同名映画（邦題『ウェイトレス おいしい人生のつくりかた』）。
　主演を務めるのはミュージカル『Beautiful: The Carole King Musical』でキャロル・キングを演じてトニー賞主演女優賞を得たジェシー・ミューラー（『On A Clear Day You Can See Forever』『The Mystery Of Edwin Drood』）。結婚に失敗した女性の話つながり、という流れでもないだろうが、作品全体にフェミニズム的な感触はある（あらすじは省略）。

　楽曲作者のシンガー・ソングライター、サラ・バレリスも、そのあたりに共感したのではないだろうか。いずれにしても、いい楽曲を書いている。
　バレリス本人がこのミュージカルの楽曲を歌ったアルバム（『What’s Inside: Songs From Waitress』）がすでに出ていて、ポップな魅力を感じる仕上がりだが、舞台版では、よりバック・コーラスに重きを置いた編曲になっている印象。音楽だけでなく、舞台全体にアンサンブルも含めたチーム・プレイで見せていこうという方針が強く感じられて、それが作品の色合いと相まって、いい雰囲気を醸し出す。
　ちなみに、プレイビルを見ると、編曲の名義がサラ・バレリス＆ザ・ウェイトレス・バンドとなっていて、バレリス以外は実際に舞台上で演奏しているバンドのメンバー（編成は、ピアノ、キーボード、ギター、チェロ／ギター、ベース、ドラムス）。
　このバンド、主人公の勤めるダイナーのハウス・バンド的な印象で舞台上に出ていて、ちょうど『Bright Star』のバンドと似た立ち位置で舞台に溶け込んでいる。でもって、いつも役者たちの動きを見ながら演奏している感じ。そうしたことも、音楽がより親密に感じられる理由の1つなのかもしれない。
　舞台がダイナーなだけに、当たり前のポップ・ミュージックが流れていて、それが人々の心の機微に触れる。そんな普通の人々のミュージカル。新機軸はないが、温かい。

　役者では、熱演のミューラーの他に、ウェイトレス仲間のキミコ・グレンとキアラ・セトル（『Priscilla Queen Of The Desert』『Hands On A Hardbody』『Les Miserable』）も大活躍。トニー賞で助演男優賞候補になったクリストファー・フィッツジェラルド（『Wicked』『Young Frankenstein』『Finian’s Rainbow』『Chicago』）のコメディ演技は文字通り献身的だ。＞

　役者は他に、ドリュー・ゲーリング（『On A Clear Day You Can See Forever』）、ニック・コーデロ（『Bullets Over Broadway』）、エリック・アンダーソン（『Kinky Boots』『Soul Doctor』『Rocky』『The Last Ship』）、デイキン・マシューズ（『Rocky』）。

　脚本ジェシー・ネルソン。映画脚本は監督のエイドリアン・シェリー自身。
　演出ダイアン・ポーラス（『The Donkey Show』『Hair』『The Gershwins’ Porgy And Bess』『Pippin』『Finding Neverland』）。振付ローリン・ラターロ（『Scandalous: The Life And Trials Of Aimee Semple McPherson』）。

　この作品の楽曲は、今聴いても新鮮。